춤을 통해 다양성을 강조한 '다른 색깔의 말'

Ani Collier는 무용수들에게 춤을 춰달라고 요청하지 않고, 대신 Dance Alive 국립발레단 안무가가 무용수들에게 몸으로 그림을 그려달라고 요청합니다. 모든 리허설이 끝날 때마다 콜리어는 그들에게 20분 동안 앉아서 숨을 쉬고 소리를 내도록 요청합니다.

이러한 실험적 접근 방식은 Dance Alive의 가장 근접한 퍼포먼스인 "Horse of a Different Color"의 기초가 됩니다. 2월 18일 커티스 M. 필립스 공연예술센터에서 전시된 이 실험적인 발레는 관객들을 모든 것이 가능한 다른 영역으로 안내할 것입니다.

Collier는 "처음에 무용수들은 껍질이 벗겨지기 시작하는 하나의 유기체와 같습니다"라고 말했습니다. "그리고 우리는 모험을 하고 다른 사람에게 와서 탐험하라고 요청하는 것이 있습니다. 그리고 나에게는 그것은 매우 마법적이고 상상적입니다."

호평을 받는 상주 작곡가 Stella Sung이 작곡한 음악과 다큐멘터리 제작 교수 Lisa Mills가 만든 비디오, Chris Takashima가 복잡하게 디자인한 의상이 특징인 이 작품의 제작 품질은 숙련된 다양성과 독특한 관점으로 풍부합니다.

엘리스 섬에 도착하는 북적거리는 이민자들로부터 시베리아 타이가의 영묘한 세계로 관객을 안내하는 장기 공연은 춤을 통해서만 접근할 수 있는 방식으로 인간 경험의 폭을 넓힐 것입니다.

'다른 색의 말'은 1990년대 처음 시작됐지만 매년 공연이 바뀌기 때문에 댄서들은 같은 안무를 두 번 이상 추는 일이 없다.

Collier는 Horse of a Different Color의 댄스를 처음부터 디자인하도록 초대받은 객원 안무가입니다. 원래 불가리아 출신인 Collier는 주머니에 20달러를 갖고 미국에 도착했습니다. Collier는 30년 넘게 Dance Alive의 일원이었습니다. 그녀는 철벽이 무너지기 전 어린 시절 러시아발레단에서 혹독한 훈련을 받았다.

현재 그녀는 다운타운에 위치한 현대 미술관이자 공연 공간인 BlackCProduction을 소유하고 있습니다. Collier는 그녀가 수년 동안 Gainesville을 떠나려고 노력했지만 여기에서 만든 가족을 떠날 수 없었다고 농담합니다.

Collier는 자신의 작품을 위해 무용수들과 협력하면서 자신이 깨뜨릴 수 있는 창의적인 한계를 탐구하는 것을 즐긴다고 말했습니다.

그녀의 작품 'Ephemeral'은 마음의 눈 속에 끊임없이 나타나는 세계의 연속이라고 그녀는 말했다. 무용수들과 공개적으로 협력하면서 Collier는 자신의 춤을 단조로운 의사 결정의 모험적인 측면에 대한 기발한 관찰이라고 설명합니다.

Collier는 "그것은 일종의 영묘한 것입니다"라고 말했습니다. "음악을 들으면서 호기심이 많았고, 호흡이 계속 느껴졌어요. 음악이 주는 썰물과 흐름에 따라 몸도 움직이기 시작했어요."

작품 안무에 있어 그녀가 취하는 형이상학적인 접근 방식은 무용수들과 관객들 사이에서 흘러나오는 상상력 넘치는 에너지를 만들어냅니다.

Collier는 시청자가 자신의 작품을 보는 방식에 대해 모두 다른 접근 방식을 가질 것이라는 것을 알고 있다고 그녀는 말했습니다. 그녀는 쇼를 관람하는 모든 사람에게 공연이 끝난 후 쇼를 제작한 댄서, 안무가, 디자이너 및 작곡가가 출연하는 토크백에 참석하도록 권장합니다.

Collier는 "나는 그들이 시간을 잊고 즐길 수 있기를 바랍니다"라고 말했습니다. "그리고 우리는 이야기를 나눌 수 있어요. 저는 이미지와 이야기에 대해 이야기하는 걸 좋아해요."

토크백 외에도 휴식 시간 동안 청중들은 회사의 조상들의 이야기를 모아 놓은 이민자 박물관을 방문할 수 있습니다. 시청자가 조상의 위치를 ​​고정할 수 있는 세계 지도도 제공됩니다.

연구에서 공동 창립자인 Judy Skinner는 회사 구성원들에게 조상에 대한 이야기와 그들이 미국에서 어떻게 지내게 되었는지에 대해 물었습니다.

이야기를 모은 후 Skinner는 시청자가 이민자들이 직면한 어려움에 대해 읽을 수 있는 이민자 박물관을 만들었습니다.

Dance Alive Kim Tuttle과 Judy Skinner의 공동 창립자는 어머니의 댄스 스튜디오를 물려받은 자매입니다. 어머니의 뒤를 이어 두 사람 모두 이 작품의 제작에 관련된 예술적 방향이 복잡하고 세부적일 것이라는 데 동의했습니다.