프랫 트랜짓 아트 투어(Pratt Transit Art Tour)에 참여해보세요

지하철, 기차, 버스 정류장에는 프랫 인스티튜트(Pratt Institute) 졸업생과 교수진의 작품이 매일의 통근길을 활기있게 만들어줍니다. 브롱크스 고가 철로의 다채로운 유리창부터 브루클린 지하의 복잡한 모자이크에 이르기까지 도시와 많은 지역 사회의 문화를 반영하는 아름다움과 사색의 순간을 제공합니다.

이번 달에는 Pratt Trustee와 졸업생 Derrick Adams의 BFA 미술 및 디자인 교육 '96의 새로운 설치 작품이 New York Penn Station에서 데뷔합니다. "The City Is My Refuge"는 Art at Amtrak 이니셔티브의 일부이며 여름 내내 전시되며 기둥, 통로 및 기타 부분을 감싸는 얼굴과 나뭇잎의 디지털 프린트를 통해 중앙 홀 전체를 아티스트의 작품으로 채울 예정입니다. 역. 이 설치물은 자연, 기쁨, 공동체의 장소인 도시에 초점을 맞추고 있으며 뉴욕과 볼티모어 사이를 오가는 기차를 탔던 자신의 시간에서 영감을 받았습니다.

아래에는 프랫 커뮤니티의 다양한 창의적 표현을 살펴볼 수 있는 더 많은 대중교통 예술 지도가 있습니다. 그 중 대부분은 지하철 및 통근 열차역을 위해 진행 중인 MTA 예술 및 디자인 프로그램을 통해 만들어졌습니다. 기차 창밖을 주시하거나 역의 세부 사항에 주의를 기울여 다음 출퇴근길을 예술 작품 탐방으로 바꿔보세요. 우리가 놓친 것 중 하나를 알고 있나요? [email protected]로 한 줄을 보내세요.

34번가-허드슨 야드(7) 역으로 내려가면서 위를 올려다 보면 Xenobia Bailey, BFA Industrial Design '77의 기념비적인 모자이크를 볼 수 있습니다. "Funktional Vibrations"(2015)는 MTA 대중교통 네트워크에서 가장 큰 작품 중 하나로서 만화경적인 색상과 겹치는 우주 모양을 특징으로 합니다.

그랜드 센트럴 터미널(Grand Central Terminal)에서 지하철 역으로 계단이나 에스컬레이터를 이용하는 동안 여행자들은 MFA Fine Arts '86의 Jim Hodges의 거울 유리 작품 아래를 지나갑니다. "나는 세상을 꿈꿨고 그것을 사랑이라 불렀다"(2021)는 70가지 이상의 색상으로 된 5,000개의 유리 조각을 사용하여 시청자가 지하로 갈수록 변화하는 진행을 만듭니다.

유명한 예술가이자 전 프랫 교수진이었던 제이콥 로렌스(Jacob Lawrence)의 마지막 공공 작품은 타임스퀘어(Times Square) 지하철역의 중이층에 있습니다. "New York in Transit"(2001) 모자이크 벽화는 문화와 지역사회를 넘어 대중교통을 이용하는 많은 사람들을 기리며 마치 고가 열차에서 보는 것처럼 삶의 생생한 파노라마를 제공합니다.

BFA Graphic Art '68인 Harry Roseman의 "Subway Wall"(1990)은 월스트리트 역 주변 지역이 고층 빌딩의 땅으로 개발되기 전 맨해튼의 지질 학적 역사를 회상합니다. 청동 벽 부조에는 암석 표면과 나무, 건축 환경을 암시하는 길이 포함되어 있습니다.

오랫동안 기다려온 2번가 지하철 노선의 경우, CCE 미술부 겸임교수 신진, BFA '94; MS '96은 철거된 고가선의 20세기 초 사진에서 가져온 이미지를 사용했습니다. 합판 유리, 유리 모자이크, 세라믹 타일을 포함하여 Lexington Avenue/63rd Street(F/Q) 역에 설치된 "Elevated"(2017)는 여행자를 지하철의 미래를 경험하는 동시에 과거로 안내합니다.

강철 바퀴, 구리 스프링 및 알루미늄 시트의 조각적 물결은 Daniel Sinclair, MFA '72의 "Fast Track and Speedwheels"(1990)의 금속 구성 요소 중 일부입니다. 그랜드 센트럴 지하철역과 주요 터미널 사이의 통로가 내려다보이는 집합체는 아르데코 스타일을 사용하여 대중교통의 일상적 움직임을 표현합니다.

재단 교수인 크리스토퍼 윈터(Christopher Wynter)의 "Migration"(1999/2018)은 Cathedral Parkway-110th Street(B/C) 역의 움직임을 불러일으킵니다. 모자이크에는 발자국, 바퀴, 북극성, 원형 패턴이 포함되어 있으며 모두 집을 찾는 아이디어에 중점을 두고 있습니다.

Millie Burns의 "IL7/Square"(1999), AOS Digital Design 및 Interactive Media '03에서는 금속 잎사귀가 식물원(S) 역의 울타리와 난간을 자세히 묘사합니다. 물결 모양의 건축물은 이스턴 파크웨이(Eastern Parkway)의 나무와 인근 식물원(Botanic Garden)의 무성한 식물을 참조합니다.

텍스트와 이미지는 메트로폴리탄 애비뉴(G) 역에서 사회과학과 문화 연구의 방문 강사인 Jackie Chang의 "Signs of Life"(2001)에서 불가사의하게 교차합니다. "FAITH"와 "FATE"라는 단어가 풀잎과 부서지는 파도의 이미지와 병치되어 여행자가 유리와 세라믹 타일 작품을 볼 때마다 새로운 것을 생각하게 만듭니다.