높이 솟아오른 리스본: 포르투갈 수도의 대담한 거리 예술과 언덕 전망대
매력적인 전망대, 야외 점심 식사, 대담한 거리 예술이 있는 포르투갈 수도의 언덕을 통과하는 트램과 툭툭 롤러코스터.
리스본의 일곱 언덕 너머로 아침이 밝아옵니다. 도시에서 가장 오래되고 가장 높은 지역 중 하나인 알파마(Alfama)의 메디나 같은 골목길에서 빛이 창문 덧문을 통해 새어 들어오기 시작하고 아줄레조 타일을 씻어내고 테라코타 옥상을 호박색 빛으로 물들입니다. 저 멀리 타구스 강이 반짝인다.
천천히, 진주빛 흰색 돔과 첨탑에 초점이 맞춰지고, 이어서 프레스코 화가의 파스텔 팔레트에 담긴 건물 정면이 보입니다. 이 시간에는 이 지역으로 통하는 원래 무어인의 관문인 Largo das Portas do Sol에 나와 함께 있는 다른 영혼이 없습니다. 일찍 일어나서 가볼 가치가 있는 리스본의 역사적인 중심지에 대한 전망을 제공하는 유리한 지점입니다.
11세기에 무어인들이 이곳에 성을 지은 이래로 이 도시는 높은 위치를 최대한 활용해 왔습니다. Miradouros(관점)는 언덕 꼭대기에 거미줄처럼 달라붙어 있으며, 각각은 서로 다른 매의 눈으로 볼 수 있습니다. 당신은 영원히 등반하고, 숨을 고르며, 가파른 자갈길에서 발을 떼지 않으려고 노력합니다.
1755년에 지진이 리스본 대부분을 휩쓸었을 때 알파마는 굳건히 서 있었습니다. 골목 안쪽으로 더 깊이 들어가자 커피 향, 튜닝이 잘 안 된 라디오의 탁탁거리는 소리, 개 짖는 소리가 열린 창문을 통해 나를 향해 흘러나온다. 꽃무늬 핀나포어를 입은 여성이 양탄자를 벽에 두드리며 이가 빠진 활짝 웃으며 '봄 디아(bom dia)'라고 인사하며 나에게 인사합니다. 이 지역은 시대를 초월한 느낌을 주지만 인근 Graça의 상황은 이보다 더 다를 수 없습니다.
알파마(Alfama)가 높지만 그라사(Graça)는 가장 높은 언덕에 자리해 훨씬 더 높습니다. 지난 10년 동안 이 지역은 거리 예술가들을 위한 빈 캔버스로 재탄생되어 리스본 문화 현장에서 새로운 정점에 도달할 수 있게 되었습니다.
"이 도시를 이해하려면 성벽을 보세요." 그날 아침 늦게 만났을 때 Véro Léon van Grieken이 수줍은 미소를 지으며 말했습니다. 그녀는 리스본 스트리트 아트 투어에서 가이드로 일하고 있는 벨기에 국외 거주자로, 손으로 짠 카디건을 겹겹이 입고 있습니다. 우리가 알파마에서 그라사까지 오르막길을 터벅터벅 걸어가는 동안 베로의 작은 개는 우리의 뒤를 따라 순순히 걸어가고 있습니다. 그녀는 반 어린 판다(Half Young Panda)를 지적합니다. 리스본 태생의 '쓰레기 예술 왕' 보르달로 2세(Bordalo II)가 거리 쓰레기로 만든 충격적일 정도로 밝은 판다 3D 벽화입니다. Artur Bordalo라고도 알려져 있습니다.
그 후, 우리는 국내 예술가 Vhils가 파두 슈퍼스타 Amália Rodrigues를 그린 복잡한 초상화를 감상합니다. Calçada portuguesa(포르투갈 포장 도로) 전문가로 구성된 전문가 팀과 협력하여 수백 개의 조약돌이 벽을 반쯤 굴러가는 해일입니다.
"Vhils는 술래로 시작했지만 2008년 Cans Festival에서 Banksy와 협력하면서 큰 성공을 거두었습니다."라고 Véro는 설명합니다. "이제 그는 폭발물, 철거 도구, 화학 물질을 사용하여 성벽을 조각하는데, 이 과정을 그는 '창조적 파괴'라고 부릅니다." 이것이 지역의 깃털을 흔들 것이라고 생각할 수도 있지만 Lisboetas는 눈꺼풀을 거의 움직이지 않는다고 그녀는 확신합니다.
이러한 대담한 거리 예술은 강의 넓고 푸른 기슭과 바로크 양식의 국립 판테온의 돔이 내려다보이는 그라사의 상 비센테 데 포라 수도원의 우아한 르네상스 첨탑과 대조를 이룹니다. 우리는 모퉁이를 돌아 화요일과 토요일에 페이라 다 라드라 벼룩시장이 열리는 캄포 데 산타 클라라 광장에 도달합니다.
여기 188m 길이의 벽을 따라 이어지는 아줄레주 패널이 눈길을 사로잡는다. 이 그림은 무지개, 총안 모양의 탑, 열기구로 가득 찬 환상적인 도시 풍경을 묘사하고 있으며, 가느다란 다리와 모자를 쓴 남자의 낙서가 함께 그려져 있습니다. 이는 스웨덴-프랑스 거리 예술가인 앙드레 사라이바(André Saraiva)의 특징입니다. Véro는 그를 "현대 도시 예술의 대부"라고 부릅니다. 그는 1980년대에 파리를 불법 낙서로 뒤덮었고 거리 예술계에 처음으로 진출한 사람 중 한 명이었습니다.
다음으로, 우리는 피스트를 벗어난 아파트 블록 뒤의 주차장으로 모험을 떠나 여성 거리 예술가를 위한 축제 기간 동안 그린 거대한 고양이 벽화와 입체파, 피카소 같은 초상화를 감상합니다. 그 다음은 셰퍼드 페어리(Shepard Fairey)의 혁명 여성(Revolution Woman)으로, 총신에 꽃이 꽂힌 기관총을 들고 있는 자유 투사를 묘사합니다. 이는 40년 넘게 이어진 포르투갈 독재를 종식시킨 1974년 군사 쿠데타 카네이션 혁명에 대한 고개를 끄덕이는 작품입니다. 그러나 무엇보다 가장 눈길을 끄는 것은 리스본에 거주하는 거리 예술가 OzeArv의 RGB 색상의 Tropical Fado입니다. 이 작품은 3층짜리 아파트 블록 측면에 펼쳐지는 무지개처럼 밝은 새와 꽃의 분출입니다.