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'Lord Split Me Open': 카메론 패트리샤 다우니의 원시 예술

Aug 14, 2023

아티스트 Cameron Patricia Downey는 반으로 자르고 원래 용도에서 90도 회전한 후 벽에 볼트로 고정한 오래된 가죽 소파 앞에 서 있습니다.

잘게 썬 가죽, 메모리폼, 금속 스프링, 나무로 얼굴을 감싸는 모습을 보며 그녀는 "오픈 페이스 샌드위치처럼 보입니다."라고 말합니다.

왼쪽 갤러리 벽에는 천장에 연결된 빛나는 램프가 있는 유리 사이드 테이블이 고정되어 있습니다. 빨간 불빛이 켜진 소파 사이에는 할머니와 오빠의 스크린 프린트가 유리 위에 걸려 있습니다. 스테인드글라스처럼 벽에 그림자를 드리우죠.

그 장면은 꿈속의 오랜 친구의 거실처럼 기괴하고 향수를 불러일으킨다.

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"나에게는 이것이 기억과 아카이브, 그리고 우리가 사실과 허구로 남겨둔 것들에 대해 생각하는 것의 전부입니다"라고 그녀와 그들 대명사를 모두 사용하는 다우니는 말합니다.

중력을 거스르는 작품은 "Lord Split Me Open"이라고 불리며, 이는 미니애폴리스의 Hair and Nails 갤러리에서 열린 그녀의 첫 개인전인 쇼의 이름이기도 합니다. 그녀의 예술가 성명에서 다우니는 자신의 작품이 "흑인의 블루스 삶과 관계에 대한 환상을 보관하고, 펼치고, 제단을 만들고, 환상을 가져오기 위해 노력한다"고 말했습니다.

댄서이자 안무가인 크리스틴 반 룬(Kristin Van Loon)과 함께 갤러리를 운영하는 아티스트 라이언 폰테인(Ryan Fontaine)은 다우니의 작품이 항상 약간 모호하다고 말합니다. 갤러리는 2019년부터 뉴욕 브루클린에서 그녀의 작품 중 일부를 선보인 이후 다우니와 협력해 왔습니다.

Fontaine은 자신의 작업에 대해 "모든 것이 약간 비뚤어져 있습니다"라고 말합니다. "우리가 당연하게 여기는 예상되는 것에서 우리를 벗어나게 합니다."

Downey는 Hair and Nails의 개인전을 통해 자신이 말하고 싶었던 모든 것을 말할 수 있는 기회를 얻었다고 말합니다.

다우니는 웃으며 "기억과 신화에 대해 생각하고 소파 같은 것들을 열어두고 있어요"라고 말했습니다. 그리고 "기본적으로 지난 몇 년 동안 제가 사랑하고 탐구해 온 모든 매체를 기리는 것뿐입니다."

Downey는 미니애폴리스 북부에 거주하며 10대 때 예술가 Caroline Kent와 Nate Young의 지도 아래 Juxtaposition Arts에서 "최초이자 기초적인 예술 교육"을 받았습니다.

다우니는 현재 그곳에서 현대 미술을 가르치고 있습니다. 그녀는 또한 현재 East St. Paul에 있는 Second Shift Studio Space의 상주 예술가이자 Walker Art Center의 Moving Image 상주 예술가로서 센터의 영화 컬렉션을 연구하고 재생 목록을 큐레이팅하고 있습니다.

The Walker는 또한 최근 협력자인 Ize Commers, M Jamison 및 Cooper Felien과 함께 제작한 2018년 "실험적 공포/패션" VHS 영화 Downey인 "Hymn of Dust"를 구입했습니다. Walker가 설명했듯이 "먼지의 찬가"는 "미시시피 강을 따라 있는 미니애폴리스 북부의 조각적이고 유독한 금속 황무지의 장식된 젊은이"를 특징으로 합니다.

조지 플로이드가 살해된 지 몇 주 후, Hair and Nails는 남은 여름 동안 매주 주말 밤 갤러리 공간 앞마당에서 영화를 상영했습니다. 다우니가 큐레이팅한 공공 설치물인 "Holding Space"를 위한 전시였습니다.

당시 다우니는 쇼에 대해 다음과 같이 말했습니다. "이 이벤트는 미니애폴리스를 가까스로 묶는 혁명적 행동의 한가운데에 존재합니다. 이 순간보다 부드럽고 선구적이며 흑인의 퀴어 예술을 위한 절박한 시기는 없습니다." ."

다우니는 자신을 '반학제적' 예술가이자 환경 과학자라고 부르며(그녀는 2021년 컬럼비아 대학을 졸업하고 두 분야 모두에 집중하고 있습니다) 영화, 사진, 판화, 조각 또는 기성품을 포함한 매체 간의 경계를 모호하게 만드는 경우가 많습니다.

그녀의 예술은 반복의 언어와 발견된 물체의 질감으로 표현되며, 쇼의 많은 작품에서 설명됩니다.

"신이라는 것 외에는 이유나 동기가 없는 학습된 응용이다"(2023) 작품에서 그녀는 수십 개의 흰색 탱크탑(여기서 작가는 이를 "화이트 비터"라고 부른다)을 사용하여 VHS 필름 프로젝션의 프레임을 만듭니다. '퍼포머'(2023)에서는 검은색 합성 가발 덩어리가 벽에 걸려 글로시하면서도 그로테스크한 ​​패턴을 만들어낸다.